10 mituri pe care majoritatea oamenilor le cred despre scriere și publicare

Am făcut ca mulți oameni să-mi spună că sunt autori aspiranți. Ei au această visare cu ochii în ochi despre ceea ce vor să scrie într-o carte, dar nu au niciodată timp să o scrie. Unii dintre ei sunt convinși, dacă ar face acest lucru, ar deveni instantaneu autori bestselleruri din New York Times.

Mulți dintre ei nu își dau seama cât de greu este să scrii pentru a trăi sau cât timp îți ia din viața autorilor. Romantizează scrisul în cap, considerând că nu este deloc o treabă, chiar dacă nu au niciodată autodisciplina să o facă de fapt. Dacă ar fi ușor, nu ar fi nevoie de autodisciplină.

Sunt un autor publicat și sunt aici pentru a vă povesti despre unele mituri pe care mulți oameni care nu au scris niciodată un roman până acum cred despre scrierea și publicarea cărților.

Există o mulțime de dezinformări acolo, așa că acest ghid este conceput pentru a stabili clar ceea ce înseamnă să fii autor publicat.

Mitul 1: Afacerea scrierii și publicării se referă la cuvinte și nu la numere

Asta sunt cărțile, nu? O mare colecție de cuvinte, așa că ar avea sens să spunem că scrisul se referă tot timpul la cuvinte. O mare parte din el este, da, mai ales înainte de a publica primul roman. Deși există încă lucruri precum numărul de cuvinte și pagini de luat în considerare.

Apoi, o mare parte din aceasta devine despre cifre, deoarece marketingul este totul despre matematică. Pentru a putea vinde o mulțime de cărți, trebuie să fii bun la această matematică și să fii atent la aceste numere.

Există numerele dvs. de clasare, câte accesări obțineți pe site-urile dvs. web. Există numere de postări pe rețelele de socializare. Câte aprecieri primești? Câte clicuri? Trebuie să vă gândiți câte cărți ați putea vinde și câte ar trebui să le vindeți pentru a obține un rang înalt în anumite locuri. Trebuie să vă dați seama câți bani ar trebui să cheltuiți pentru publicitate pentru a vinde atâtea cărți și cât de mulți vor scoate din venituri. Trebuie să știi dacă vei ajunge în roșu sau negru. Dacă vei ajunge în negru, va fi acum sau departe în viitor?

Există taxe de luat în considerare. Procente. Ce procent obțin din profit dacă semnez acest contract? Ce procent este vânzarea cărților mele? Ce procent ar trebui să pun înapoi în cărțile mele?

Nu începeți nici măcar conceptul de rentabilitate diminuată.

Numerele continuă și continuă. Acesta este abia un eșantion din numerele cu care trebuie să mă ocup în fiecare zi.

M-am înscris pentru a fi autor și, în schimb, am primit o mulțime de matematică. Nu asta se așteaptă cineva.

Scrierea nu este întotdeauna atât de profitabilă pe cât s-ar putea părea

Chiar și autorii care vând mii de cărți ar putea să nu fie capabili să se susțină pe deplin exclusiv din vânzarea scrierilor lor. Și asta nu ține cont nici măcar de toate cheltuielile legate de costul editorilor, al artiștilor de acoperire și al celor care diminuează profiturile pe care le-ați fi acumulat.

Mitul 2: Autorii cele mai vândute din New York Times sunt toți milionari

Melodiile se vând în milioane. Cărțile se vând adesea în mii. Oamenii pot fi bestseller-uri din New York Times și abia își câștigă existența. Chiar și atunci când publicați pe cont propriu, poate fi greu să vă câștigați existența, dar unii oameni care semnează contracte cu companii de publicare abia se plătesc pentru fiecare vânzare.

Majoritatea autorilor, chiar și cei mai bine vânduți din New York Times, sunt de acord că trebuie să publicați mai multe cărți pe an pentru a avea vreo șansă de a-și câștiga existența. Există excepții, dar majoritatea autorilor se luptă.

Nu numai că suntem plătiți foarte puțin, dar costul editorilor, al artiștilor, al artiștilor și al altora poate însuma mii de dolari pe lună, deci chiar dacă câștigăm mulți bani, acesta dispare rapid.

Acest lucru nu înseamnă că câștigarea existenței ca autor este imposibilă. Cunosc o mulțime de autori care supraviețuiesc din cărțile lor, dar este greu să faci asta, din păcate, decât să devii un autor bestseller al New York Times. Deși în ultimul an, New York Times a făcut mai dificilă calificarea pentru lista lor. Deci, acest lucru s-ar putea să nu fie la fel de adevărat ca în trecut.

Mitul 3: Partea grea a scrierii vine cu o idee

Oamenii cred asta pentru că cred tot ce văd în filme. Ei cred că cărțile sunt o călătorie în care un autor trebuie să se regăsească și apoi, odată ce o fac, le va veni o idee pentru o carte. După acest punct, cartea se scrie practic.

Adevărul este exact opusul acestui lucru.

Toți autorii au un milion de idei de poveste. Imaginația noastră devine nebună, așa că, în general, venim cu idei mai repede decât le putem scrie. Numai în HubPages, în prezent am de trei ori mai multe proiecte de articole salvate decât articolele publicate. Nu pot ține pasul cu scrierea tuturor ideilor care îmi vin.

Partea grea este executarea unei idei. Este distractiv să visezi, să îți imaginezi toate lucrurile pe care le-ai putea scrie. Partea dificilă este ca această idee să prindă viață. Este, de asemenea, cea mai importantă parte. Ideea pentru o carte este mai puțin importantă decât execuția ideii. Puteți avea cea mai bună idee din lume și aceasta nu se potrivește dacă nu știți cum să executați povestea corect. Puteți lua, de asemenea, o idee teribilă, uneori, și puteți scrie ceva uimitor dacă sunteți suficient de inspirați și de talentați.

Executarea unei idei înseamnă a petrece ore și ore scriind, rescriind, primind critici și editări pentru o poveste. Dacă toți autorii ar lua sabatici pe tot parcursul unui an, încercând să găsească inspirații pentru următoarea lor idee de carte, nu am mai face nimic.

Mitul 4: Tot ce trebuie să faceți este să terminați acea carte grozavă

Aceasta împiedică oamenii care scriu la fel de mult ca și oamenii care nu au mai scris niciodată. Ei cred că tot ce trebuie să faci este să scrii acea carte perfectă și apoi, atâta timp cât este suficient de bună, vei fi milionar și toată lumea o va iubi.

Această credință îi rănește pe autori mai mult decât pe ceilalți, deoarece vor petrece perioade lungi de timp, scriind și rescriind aceeași poveste, deoarece sunt perfecționiști și nu fac niciodată nimic. În timp ce alți autori produc cărți și câștigă mai mulți bani decât ei.

Foarte puțini autori își câștigă existența din scrisul unei cărți. Chiar și autorii clasici au de obicei mai multe lucrări sub centură. Deci, deși este mai bine să scrieți cât de bine puteți, trebuie să știți când să treceți de la o poveste.

Pentru că poți îmbunătăți atât de mult o carte înainte de a schimba totul și de a o rescrie de la zero. Editările timpurii vor fi schimbări mari, dar modificările ulterioare devin din ce în ce mai mici și din ce în ce mai mici. De fiecare dată când îl editați are un randament în scădere. După un timp, tot ce faci este doar să-ți citești aceeași poveste din nou în timp ce contempli din când în când o virgulă. Autorii tratează uneori acele virgule ca și cum ar fi diferența dintre viață și moarte.

Aceasta nu înseamnă că prima ta carte va fi perfectă, dar trebuie să treci de la prima ta carte. Autorii trebuie să crească. Uneori nu mai poți învăța până nu începi ceva nou.

Obișnuiam să fac asta foarte mult în căutarea mea de a face cartea perfectă și am pierdut mult timp pe care aș fi putut să-l folosesc pentru a scrie lucruri noi. Dar învăț, câte o carte pe rând.

Mitul 5: Autorii nu funcționează la fel de multe ore ca alți oameni

Din anumite motive stupide, unii oameni care aspiră să fie autori sau unii care au scris doar câteva paragrafe o dată pentru un roman, cred că autorii nu funcționează de fapt. Deoarece visează cu ochiul liber sau au încercat timp de o oră să scrie un roman pentru distracție, ei cred că tot ceea ce face un autor este distractiv tot timpul.

Oricine a încercat vreodată să completeze un roman nu știe că toate acestea sunt adevărate. Nu este diferit de realitatea visării cu ochii deschiși despre a deveni avocat și de a face efectiv prin facultatea de drept. Sau fantezii despre a fi medic față de efectuarea primei intervenții chirurgicale.

Este mult mai multă muncă decât ți-ai imaginat vreodată că ar fi să faci treaba. Visarea cu ochii deschiși poate fi distractivă, dar realitatea este dificilă. Majoritatea oamenilor care finalizează de fapt un roman spun că este unul dintre cele mai grele lucruri pe care au avut-o vreodată. Mulți oameni au nevoie de peste un deceniu pentru a-și finaliza primul roman, deoarece sarcina este atât de copleșitoare pentru ei.

Există multe de învățat, o mulțime de abilități de dezvoltat, o mulțime de discipline de avut, iar realitatea este că majoritatea autorilor sunt adepți ai muncii. Între scris, marketing și cererea de a crea întotdeauna mai mult, ne străduim să ne rămână timp pentru noi sau pentru familia noastră. Pentru mulți oameni, scrisul este atât de stresant încât găsesc dietă și respectă un termen limită două lucruri imposibil de realizat în același timp. Pentru că mulți dintre noi facem lucruri precum stresul mănâncă sau bea doar pentru a trece peste orele lungi și presiunea pentru a finaliza o altă carte.

Astăzi, de exemplu, am lucrat aproape douăsprezece ore până acum cu foarte puține pauze pentru lucruri precum mâncarea. Am multe de făcut și aproape nu am timp să-l finalizez.

La fel ca orice altceva merită să faci, scrisul este mult de lucru

Doar pentru că nu faceți muncă manuală în exterior, nu înseamnă că scrisul nu este o cantitate aparent nesfârșită de muncă. Există multe de învățat, o mulțime de abilități de dezvoltat, o mulțime de discipline de avut, iar realitatea este că majoritatea autorilor sunt adepți ai muncii.

Mitul 6: Autoeditarea nu este rentabilă

Depinde de autor și dacă știu să vândă bine cărțile sau au un public deja stabilit. Am vorbit cu mulți autori care, de fapt, părăsesc publicarea tradițională, care se bazează mult mai mult în zilele noastre pe autori pentru a-și găsi propriul public și a-și face publicitate propriilor cărți, dar își ia o mare parte din câștigurile pe care le face auto-publicarea. Unii dintre ei pot să-și părăsească editurile și să câștige mai mulți bani decât dacă ar rămâne.

Câți bani câștigă cineva în autoeditare variază de la persoană la persoană.

Mitul 7: Este bine să piratezi cărțile, deoarece scriitorii au o slujbă sigură și nu vor pierde banii

Încercarea de a-și câștiga existența ca autor este o muncă incredibil de volatilă. Cărțile nu sunt apreciate în lumea modernă așa cum erau, așa că câștigăm mai puțini bani și vindem mai puține cărți decât alte persoane din alte domenii de divertisment, cum ar fi filmele și muzica. Și dacă nu câștigăm suficienți bani, investitorii și companiile editoriale ne pot renunța rapid, uneori împiedicând publicarea cărților noi dintr-o serie pe care o iubești, deoarece vânzările nu au fost suficient de mari.

Nu mă crede? Întrebați-o pe autorul premiat, Maggie Stiefvater, care scrie cărți populare YA.

Compania ei de edituri îi spunea în continuare că vânzările de cărți tipărite au scăzut și că ar putea fi nevoite să renunțe la ea și la serialele ei, dar ea a bănuit că, în realitate, au scăzut doar din cauza pirateriei. Ea a încheiat încărcarea copiilor incomplete ale celei mai noi cărți pe toate site-urile de piraterie, spunându-le să cumpere copia reală dacă doresc să citească totul. Ea a inundat site-urile cu atât de multe copii false, încât oamenii s-au străduit să găsească oriunde copii legitime ale cărții ei. Ea scrie…

Compania ei de editare a fost copleșită și nepregătită pentru succesul ei, când anterior fuseseră gata să-și anuleze serialul.

Pirateria ne afectează. Are puterea să ne facă să ne pierdem salariile și să ne distrugem întreaga carieră. Așadar, susțineți un autor dacă doriți să scrie în continuare.

Deși piratarea cărților ar putea părea inofensivă, a face acest lucru poate limita direct capacitatea unui autor de a se susține prin scrierea lor.

Mitul 8: Tot ce trebuie să faci este să scrii o carte, așa cum se vinde o carte bună

În realitate, scrierea cărții este doar începutul. Dacă decideți să publicați cartea în mod tradițional, atunci înseamnă să convingeți agenții, editorii și companiile de editare că cartea dvs. merită timpul lor. Odată publicat, trebuie să îi convingeți pe agenții de publicitate să vă ia banii (ați fi surprinși, dar mulți dintre ei au reguli stricte pentru cine vor accepta și nu) și clienții să cumpere cărțile dvs.

Dacă nu, dispariți și probabil nu scrieți niciodată o a doua carte. Autorii sunt uitați tot timpul.

Unii oameni au noroc și o carte devine populară o perioadă de timp fără niciun efort din partea lor, dar odată ce se întâmplă ceva, cum ar fi o altă carte care își ia locul în popularitate sau compania lor de editare își pierde activitatea (aceste lucruri se întâmplă tot timpul), nu își pot repeta norocul și dispar ca autor.

Cărțile bune nu se vând singure. Au nevoie de multă muncă și cunoștințe pentru a vinde, chiar și atunci când sunt fantastice.

Mitul 9: Dacă sunt super talentat și scriu o carte uimitoare, companiile de edituri se vor lupta pentru mine

De fapt, companiilor de editare le pasă foarte puțin de cât de bine este scrisă o carte. Dacă nu sunteți de acord, atunci vă rog să-mi explicați de ce Paris Hilton, Kim Kardashian și Snookie au toate oferte majore de cărți cu mari companii editoriale și recenzii editoriale pentru a merge cu aceste cărți.

Oare pentru că și-au petrecut viața reglând bine meșteșugul scrisului și studiului dicționarului? Oare pentru că sunt meșteri, bine-cunoscuți pentru discursurile lor înzestrate? Se datorează vastei lor inteligențe sau talentului lor de a pune împreună o narațiune?

Nu, pentru că toți trei aveau baze imense de fani și își băteau numele uneori garantat, la vremea respectivă, că vor vinde o mulțime de cărți.

Sincer, puteți scrie cea mai grozavă carte scrisă vreodată și nu va fi publicată decât dacă companiile de editare simt că s-ar vinde bine. Tot ce le pasă sunt tendințele. Mulți autori primesc scrisori de respingere care spun: „Carte grozavă, dar nu este comercializabilă”.

De fapt, este mai important pentru companiile de editare că știi să vinzi o carte decât să știi cum să scrii una.

Asta nu înseamnă că scriitorii pot scăpa de cele mai multe ori să scrie cărți slab scrise. Dacă nu suntem vedete, atunci trebuie să muncim din greu pentru a convinge companiile editoriale că merită să jocăm. Asta înseamnă să scrii o carte bună, dar și să-i convingi că cartea noastră bună se va vinde bine.

Uneori, scrierea unei cărți bune nu este suficientă

Cărțile bune nu se vând singure. Au nevoie de multă muncă și cunoștințe pentru a vinde, chiar și atunci când sunt fantastice. Și când vine vorba de editori, ei sunt mai interesați dacă știi sau nu cum să vinzi o carte decât dacă poți scrie una grozavă.

Mitul 10: Singurii scriitori adevărați sunt cei care publică cărți pentru pasiune în loc de bani

Oamenilor care piratează cărți le place să răspândească acest mit. Dacă autorii se supără că cititorii îi fură, ei spun că suntem nejustificați, deoarece cărțile sunt un tip de artă. Arta nu este cu adevărat frumoasă, cu excepția cazului în care o faceți fără așteptări de compensare.

Pirații nu numai că răspândesc acest mit, dar anumite știri și site-uri web vor pretinde același lucru. Nu vor să plătească autori, susținând că opera lor va fi mai pură dacă o vor face doar pentru pasiune și nimic altceva.

Chiar și autorii sunt prea intimidați pentru a admite că uneori scriu anumite lucruri pentru bani, considerând că le va afecta viziunea cititorilor despre ele și va influența recenziile. De asemenea, ne face să ne simțim rău în interior, precum pasiunea pe care o simțim pentru scris este mai puțin legitimă dacă acceptăm bani.

Autorii vor să fie luați în serios și chiar dacă scriem o carte pentru a face bani, este totuși copilul nostru. Ne place, îl hrănim. îl facem să crească. De fapt, este destul de ilogic pentru oameni să pretindă că, dacă dorim o compensație pentru scrierea noastră, înseamnă că nu avem nicio pasiune adevărată pentru munca noastră.

Pentru că putem scrie fără să ne împărtășim munca. Nu trebuie să-l publicăm. De fapt, mulți dintre noi ne-am păstrat poveștile secrete ani de zile înainte să ne simțim confortabili, permițând chiar partenerilor de critică sau prietenilor să o privească.

Putem scrie în continuare fără a împărtăși. Și dacă ar fi vorba doar de pasiune, tot ce am face. Oamenii care împărtășesc, care publică lucruri, o fac întotdeauna doar pentru bani. Partajarea, pe cont propriu, nu are alte beneficii. Cei mai mulți dintre noi nu primesc prea multe laude și, chiar dacă o facem, publicarea ne deschide la multe critici, prin intermediul rețelelor sociale și în recenzii cu o stea. Uneori, publicarea ne face să primim amenințări cu moartea, să fim urmăriți, hărțuiți și agresați online.

Singurul motiv pentru care trebuie să împărțim sunt banii. Cunosc o mulțime de scriitori care au fost publicați anterior, dar nu au fost despăgubiți și au decis că toată ura pe care au primit-o a făcut ca publicarea să nu merite. Încă scriu, dar nu mai împărtășesc scrisul cu nimeni.

Scrisul este o muncă grea. Este nevoie de mult timp din viața noastră (mai ales dacă publicăm mai multe lucruri pe an.) Mulți bani și capacitate mentală sunt destinate publicării cărților noastre. Dacă nu am primi nicio compensație pentru asta, niciunul dintre noi nu ar crede vreodată că merită.

Deci nu, nimeni nu publică cărți pentru pasiune. Și, deși publicăm pentru bani, asta nu înseamnă că nu avem multă pasiune pentru scrisul nostru.

Oamenii folosesc această scuză pentru că nu vor să se simtă rău pentru a-i smulge pe autori.